Je suis en train de mettre d'accord mes projets en cours et mes progrès en Manga Studio. Oui, je sais pendant ce temps, ça ne publie pas. Mais comme vous le voyez, ça avance.
Patience, jeunes Padawans, le moteur doit encore chauffer un peu pour ne plus gripper. Ca vient. Ca vient.
La voilà, cette grande méchante qui a stoppé net ma publication: la perspective.
Comprenez bien que j'ai arrêté de publié mais pas de produire. Seulement toutes les planches en cours contiennent au moins une case où je bloque sur la perspective.
Il fallait que ça arrive. J'ai dessiné mes premières planches avec la chance du débutant, à l'instinct, basé sur mes vagues souvenirs de dessin scientifique à l'école. Et puis je suis tombé sur le divan fatidique, ce bête futon Ikea, qui se transforme en monstre cubiste dès que j'essaie de reproduire sa perspective.
Pour le moment, alors que tout le monde se demande où sont les nouvelles BD, je passe mon temps à tracer des lignes de fuite sur du brouillon, jusqu'à ce que ça rentre.
Patience, les amis, dès que je sors de mon enfer personnel, la publication reprendra.
Mon problème d'organisation n'est pas apparu avec mon envie de me lancer dans la bande dessinée. A vrai dire, mon existence jusqu'à aujourd'hui est un problème d'organisation.
Je n'ai jamais réussi à le résoudre. Je le contiens. Par périodes plus ou moins longues. Mais là, ce n'est plus suffisant: si je veux réorienter ma carrière d'informaticien salarié vers dessinateur indépendant, je n'ai pas le choix. Dans le plaisir ou la douleur, par la porte ou par la fenêtre, par devant ou par derrière, il faudra y mettre fin.
Le problème n'est pas tant de marquer des périodes dans mon agenda, c'est de les respecter. Je ne suis ni sot, ni aveugle, et je sais interpréter un horaire. Le problème réel est plus profond, viscéral: respecter des tâches préétablies me donne mal à la tête. Lorsqu'elles sont trop rapprochées, elles se mélangent dans mon crâne et c'est l'apocalypse.
Lorsque je rentre de mes 11 heures de turbin quotidien, il m'est difficile, voire impossible, d'enchainer directement sur le dessin sous peine de me flinguer le cerveau*. Migraines, violents endormissements, paralysies, crises de boulimies, colères et violences sont le prix de la désobéissance à cette règle casse-couilles. Je me ménage donc des pauses. Ce n'est que lorsque je suis relaxé que je peux effectivement prendre mon crayon. Soit vers 23h30... Bref, vous voyez le tableau.
J'ai réussi à me reprendre en main et à caser 30 minutes de dessin quotidienne. Quand il faut 20 heures pour une planche, ça ne fait pas vraiment avancer le schmilblick.
Tout mon travail actuel est de faire reculer le temps de pause et de le remplacer par du temps de travail; atteindre cet état mental idéal qui permet de cloisonner les différentes tâches et de les enchaîner sans que la fatigue des unes vienne engluer les autres.
Ai-je déjà parlé de dyslexie potentielle? Oui, mais ce n'est toujours pas confirmé. Il faut encore creuser. Sinon, on explore du côté du TDA/H. Le diagnostic est en cours. J'enchaine les examens (et les dépenses non remboursées par la sécu; putain c'est CHER ces examens).
On ne change pas 39 ans de fonctionnement intérieur sur un claquement de doigt. Le travail se compte en mois. Pour le moment, je produis comme je peux, avec le risque de trous comme actuellement. Le vrai rythme régulier viendra quand je sortirai enfin de mon enfer intérieur.
* notez que j'ai exactement le même problème au boulot en enchaînant mails et dossier. La migraine me prend toutes les... 2 minutes.
Mon but est bien de produire régulièrement et, idéalement, rapidement. Même si, dans une autre vie, je parviens un jour à dessiner à la vitesse du son sur papier, ce sera toujours plus lent que si je travaillais directement sur ordinateur.
Problème: photoshop n'est pas mon ami. Trop de recherche et de custo sont nécessaires pour rendre les effets que je désire et je n'ai vraiment pas le temps de me fabriquer toute une boîte à outils. Après m'être arraché ce qu'il me reste de cheveux pour de toute façon ne pas réussir à rendre le mouvement de plume ou de pinceau idéal, j'ai laissé tomber. J'ai ruminé, puis cherché encore et encore.
Et j'ai trouvé Manga Studio, dont j'utilise la version Debut, parrait-il ze référence en création de BD par ordinateur.
J'ai déjà trouvé quelques avantages: les grilles et les aides pour la perspectives et oh miracle, en un seul click, je peux reproduire exactement le comportement de mes différentes plumes pour manga.
Mais, me direz-vous, comment ce fait-ce que je ne suis pas déjà en train de produire une planche par jour grâce à ce programme mirifique? La prise en main est un peu longue, je reconnais, mais je m'y accroche, 15 minutes par jour. Petit à petit, ça vient.
Celle que j'aime et moi avons été invités par l'émission Lifestyle de Plug-RTL pour parler du blogging en général et de nos blogs en particulier. Si un météore ne percute pas la Terre d'ici là, la chose sera diffusée ce 29 novembre à 17h20 et reprise sur Internet.
Monsieur Tout-le-Monde sous tous les angles.
Je sais que j'ai l'air un peu engoncé dans mon sweat rouge. C'est pour cacher mon T-shirt Yoda vert pomme dont je pensais qu'il donnerait si bien... Ben non. En régie on m'a rappelée qu'il y avait une incrustation dans le fond vert et que j'aurais l'air de Casper le fantôme si je ne le cachais pas...
La photo en Namoureux télégéniques est chez Celle que j'aime. Et notre réaction à l'invitation m'a inspiré cette petite BD (oui, oui, je recommence à dessiner).
J'ai enfin mes plumes spécial manga!
Impossibles à trouver en Belgique chez les fournisseurs traditionnels, très difficiles à faire ressortir dans les moteurs de recherche, je les ai finalement dénichées à la librairie Junku à Paris en me fiant à un vague souvenir de ma visite précédente.
Jusqu'à présent, je travaillais avec une plume Gillot 303, une 1950 et un peu au Rotring. La 303 n'est pas terrible. Le Rotring convient uniquement aux toupitis détails. La 1950 donne de bons résultats au prix d'une énorme angoisse: elle est fragile et laisse l'encre baver si on n'y prend pas garde. Je redoutais l'encrage autant que je le souhaitais, ce qui avait tendance à freiner mes ardeurs artistiques et ma productivité.
Je viens de les tester. Je suis aux anges.
La grande différence avec les plumes occidentales: elles sont énormes (2 fois la taille), donc elles sont solides et ne sont jamais noyées par l'encre. On peut les utiliser avec la même aisance qu'un crayon sans craindre de salissure.
Cette année, j'ai tenu à accompagner Celle que j'Aime aux Utopiales de Nantes. Je voulais voir cette ville qui fait partie de son
histoire personnelle et
rétablir toute la vérité auprès de montrer ma tête à une partie de son entourage web qui ne me connait qu'à travers les anecdotes de son blog
où je suis affectueusement appelé "Chouchou" (comprenez que cela nécessite
un complément d'information).
Je n'ai pas écrit ni dessiné. J'ai profité de la panne de batterie de mon Lumix pour assurer un service photo minimal avec l'appareil des autres. J'avais envie de me laisser vivre et de regarder.
Je suis parti malade comme un chien. Je suis revenu retapé, même si pas en pleine forme, enchanté par le Festival, heureux de mes rencontres et amitiés naissantes. Et surtout très amoureux.
De mon périple nantais - et de l'indipensable escale shopping parisienne - j'ai aussi ramené:
de Scott McLoud. Au départ je voulais prendre Les clés de la bande dessinée : Tome 1, L'art séquentiel
de Will Eisner mais rien que la perfection des premières pages m'a rappelé que j'étais une sous-merde. Pour qu'une exposition prolongée à ce fait ne me pousse pas à poser définitivement mes crayons, je me suis rabattu sur le McLoud.
, une des séries auxquelles les Uto consacraient une expo. La présence du Docteur Mabuse et le graphisme proche de Hellboy m'ont immédiatement attiré. Je vous en reparlerai plus tard mais je peux déjà vous dire que c'est formidable.
Depuis que je fais de la BD en amateur, c'est autre chose. J'ai acheté Faire de la Bande Dessinée
Je suis sur le cul. Faire de la Bande Dessinée est l'ouvrage didactique dont on rêve pour n'importe quelle discipline: érudit (sans écraser le lecteur sous le savoir encyclopédique), drôle, clair et immédiatement utilisable. Il expose les concepts, la manière de penser. Il enseigne cette chose insaisissable, ce petit plus, qui fait fonctionner une histoire dessinée et la rend riche en émotion quel que soit l'achèvement technique.
Lorsque j'ai commencé le blog BD, je racontais mes histoires en reproduisant superficiellement mes auteurs favoris. Ca a fonctionné au début; la chance du débutant. Mais plus les histoires devenaient complexes, plus je sentais mes limites et je voyais mes idées s'éparpiller face aux difficultés narratives et techniques.
C'est sur cette planche-là que j'ai resserré les boulons: je venais de commencer le livre.
Je ne veux pas voir mon projet végéter dans l'amateurisme sympathique et si je parviens un jour à un niveau professionnel, Faire de la Bande Dessinée y aura certainement beaucoup contribué.
Je dois revoir mon rythme de travail, ne pas essayer de repeindre la chapelle Sixtine toutes les semaines et respecter mes échéances de publication. La BD de la semaine est plus courte que les précédentes. Mais elle est aussi un beaucoup plus travaillée qu'elle n'en a l'air. Il n'y a rien de plus compliqué que d'atteindre la simplicité.
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